Zelfbediening audio-rondleidingen helpen bezoekers de "fantasierijke sleutels van het kubisme" te herkennen

De nieuwste stevige informatie over zelfbedienings-audiogeleide excursies helpt bezoekers herkennen
In de tentoonstellingszaal van het Picasso Museum in Parijs filterde het zonlicht door de jaloezieën en viel op het doek van "Les Demoiselles d'Avignon". Sato, uit Japan, staarde naar de vervormde menselijke lijnen op het schilderij, fronste en drukte regelmatig op het geleidingsgereedschap - de Engelse uitleg specificeerde alleen maar "Geproduceerd in 1907, het begin van het kubisme", en hij wilde weten: "Waarom moest het gezicht van de dame in geometrische fragmenten worden opgedeeld?" kon echter geen enkele verklaring vinden; de Franse vakantieganger naast hem zocht in het gidstoolmenu naar het anti-oorlogsverhaal achter het concept van "Guernica", maar zag alleen "Geproduceerd tijdens de Tweede Wereldoorlog"; verderop verzamelden talloze Arabische vakantiegangers zich rond het schetsboek in de vitrinekast, regisserend en gebarend, maar het gidsgereedschap in hun handen had geen Arabische keuze en kon alleen maar veronderstellen: "Is dit een tekening van artsen en cliënten?" naar de schets die Picasso maakte toen hij een tiener was, "Wetenschap en naastenliefde". Dergelijke scènes gebeuren bijna dagelijks in dit kunstmonument dat meer dan 4.500 werken van Picasso herbergt.

Het Picasso Museum is een van de meest prestigieuze kunstmusea ter wereld. Jaarlijks zien ruim 2 miljoen internationale toeristen hieronder. Maar 'Picasso begrijpen' is geenszins een gemakkelijke taak; zijn schilderijen variëren van melancholische blauwe portretten tot collagekunst, en later creëerde hij zelfs kubistische werken waarin gezichten in talloze stukken werden opgesplitst. Kunsttermen kunnen overweldigend zijn en de toeristen komen van over de hele wereld. Er is een aanzienlijke behoefte aan andere talen dan Engels, Frans en Spaans. De tentoonstellingshallen hebben nauwe schilderijen en de muren zijn gemaakt van steen, en de signalen vallen vaak weg. Yingmi is al 16 jaar actief in de audiogidsindustrie. er was niet de aanpak van "gewoon een hulpmiddel aanschaffen en wat dan ook" nodig. In plaats daarvan concentreerde het zich op de kwesties van het museum en ontwikkelde het een stemexcursie-remedie voor een volledig scenario. Zonder in het bijzonder welk product dan ook te bespreken, vertrouwde Yingmi op technologische aanpassingen en materiële verfijning om toeristen te helpen "het verwarrende kubisme" om te zetten in "een begrijpelijk fantasierijk leven".

I. De "4 obstakels" van de reis naar het Picasso Museum, zowel toeristen als exploitanten zijn verontrust

Nadat ze met verschillende museumexploitanten en reisbureaus hadden gesproken, beweerden ze allemaal: "Met een team naar het Picasso Museum gaan is stressvoller dan met een team naar het Louvre." De problemen tijdens de reis naar deze plek houden allemaal verband met "hoe kunst te begrijpen" en "hoe de scène aan te passen". Het is niet iets dat kan worden opgelost door een vertaler toe te voegen:

1. De ‘ruimte’ in meertaligheid is enorm. Toeristen met andere talen dan Engels, Frans en Spaans kunnen alleen "de betekenis van de schilderijen vermoeden".

Onder de bezoekers van het Picasso Museum spreekt bijna 40% geen Spaans, Engels of Frans - er zijn Japanse en Koreaanse gezinnen met kinderen, toeristen uit het Midden-Oosten die speciaal op bezoek komen, en Oost-Europeanen die gepassioneerd zijn door kunst. Traditionele reizen bieden echter meestal slechts drie talen aan: Duits, Italiaans en Portugees worden vaak weggelaten, laat staan ​​talen als Portugees, Hindi en deze kleine talen.

Een medewerker van een reisbureau vertelde me dat ze ooit leiding gaven aan een team uit het Midden-Oosten. De oom richtte zich op 'Het blauwe zelfportret' en vroeg: 'Waarom heeft hij het zo droevig geschilderd?' De tijdelijke vertaler kon slechts vaag zeggen: 'Misschien was hij in een slecht humeur', en de oom schudde zijn hoofd en beweerde: 'Het zou beter zijn als ik gewoon zelf naar het schilderij keek.' Zuid-Amerikaanse toeristen waren zelfs nog verergerd. Ze wilden Spaans commentaar, maar de Spaanse versie van de traditionele reis vertaalde alleen de namen van de werken, zonder te stellen dat het kubisme verband hield met de vormen van Spaans volkskeramiek, en na de reis beweerde iedereen in het team: "We hebben net een stel rare schilderijen gezien."

2. Kunsttermen zijn ‘te obscuur’, gewone toeristen ‘begrijpen het niet’

In de wereld van Picasso zijn termen als ‘kubisme’, ‘deconstructionisme’ en ‘collagekunst’ voor gewone toeristen een uitdaging om te begrijpen, zelfs als ze in het Chinees worden omgezet. Traditionele trips laten de termen direct achterwege, zoals regisseren in 'Les Demoiselles d'Avignon' en beweren: 'Dit is het grondwerk van het kubisme', maar zonder uit te leggen: 'Wat is het kubisme en waarom zijn de personages niet normaal met neuzen en ogen?' Of ze beweren alleen maar: 'Dit is een schilderij van Picasso uit 1905', zonder te vermelden dat het deel uitmaakte van zijn roze periode en dat de roze tinten op de foto waren omdat hij verliefd was en in een goed humeur was.

Als gevolg hiervan begrijpen toeristen, wanneer ze naar de platte lijnen in "The Guitar" kijken, niet dat Picasso "een driedimensionale gitaar tekende op een tweedimensionaal notitieblok"; als ze naar de liggende dame in "The Dream" staren, begrijpen ze niet "die zachte rondingen verbergen zijn korte verlangen naar liefde" - het meest intrigerende deel van de kunst gaat allemaal verborgen door deze "hopen van termen".

3.De tentoonstellingen zijn compact en "gemakkelijk te verwarren", het kijkritme wordt vaak onderbroken

Veel tentoonstellingszalen in het Picasso Museum zijn niet groot, maar toch liggen de tentoonstellingen dicht op elkaar: in één zaal hangen schetsen uit Picasso's jeugd, olieverfschilderijen uit zijn blauwe periode en sculpturen uit zijn roze periode, op slechts 1,5 meter afstand van elkaar. De traditionele begeleide tochten zijn te onnauwkeurig op te pikken. Als je voor een schets staat, is het geluid dat wordt afgespeeld het geluid van een olieverfschilderij op de zijkant. Toeristen moeten de audio herhaaldelijk handmatig wijzigen. Wat nog lastiger is, is dat sommige tentoonstellingsmuren van steen zijn gemaakt en dat het signaal wordt verstoord als het een barrière tegenkomt. Toen ik eenmaal hoorde: "De motivatie voor de Rozenperiode kwam uit het circus", net toen ik op het punt stond verder te luisteren, viel het signaal onverwacht weg, en tegen de tijd dat ik herstelde, waren we al door naar het volgende gedeelte.

Een Franse toerist uit de regio klaagde tegen mij: "Oorspronkelijk wilde ik Picasso's levensreis volgen, van zijn kinderschilderijen tot zijn latere kubistische werken. Maar óf ik miste de reeks, óf er was geen signaal. Uiteindelijk dwaalde ik doelloos rond en kon ik niet eens achterhalen hoe zijn stijl veranderde."

4. "Gebrek aan diepgang", waarbij de "levensverhalen" achter de productie ontbreken

De schilderijen van Picasso zijn nooit "alleen gemaakt ter wille van de productie" - "Guernica" werd geschilderd nadat hij woedend was geworden door het bombardement van de nazi's op de Spaanse stad Guernica. De stier op de foto symboliseerde geweld, en het paard vertegenwoordigde lijden; de lichtblauwe achtergrond in "The Boy with a Pipe" was zijn herinnering aan zijn jeugd. Toch wordt bij traditionele begeleide reizen zelden melding gemaakt van deze "verhalen achter de schermen", waarbij alleen wordt beweerd: "Wat is de naam van het werk en wanneer is het geschilderd?".

Toeristen kunnen alleen maar kijken naar "Hoe vreemd ziet dit schilderij eruit?" maar begrijp niet "Waarom schilderde hij het op deze manier?".

Ik heb eerder een klein onderzoek uitgevoerd en slechts 15% van de toeristen kon via traditionele begeleide reizen weten dat "Picasso's Blauwe Periode te wijten was aan de zelfmoord van een vriend, en de Roze Periode vanwege zijn eerste liefde"; nog minder, 10%, wisten dat "de motivatie voor 'Les Demoiselles d'Avignon' voor de helft uit Afrikaanse maskers bestond en voor de helft uit het Spaanse stierenvechten" - het meest cruciale wat je in een kunstmuseum kunt zien zijn deze "levens verborgen in de schilderijen".

II.Yingmi's "Kunstaanpassingsplan": Houd rekening met de behoeften van de toeristen, verander "onbegrijpelijk" in "begrijpelijk".

Toen Yingmi over het plan voor het Picasso Museum nadacht, haastte ze zich niet om mensen te vertellen "Hoe technisch geavanceerd we zijn", maar stuurde ze feitelijk verschillende mensen naar het museum voor een volledige observatieweek. Ze volgde toeristen uit verschillende landen, observeerde waar ze stopten, waar ze fronsten, welke zinnen ze herhaalden, en maakte een compleet notitieboekje met aantekeningen. Het uiteindelijke plan, zonder dure beschrijvingen, was geheel gebaseerd op de werkelijke behoeften van de toeristen:

1. Aanpassing van de tentoonstelling: nauwkeurige waarneming + stabiel signaal, zonder het kijkritme te onderbreken.

Om het probleem van ‘dichte schilderijen en gemakkelijk geblokkeerde signalen’ in het museum op te lossen, concentreerde Yingmi’s plan zich op twee belangrijke punten:

Eén ervan was "Exact opmerken", waarbij gebruik werd gemaakt van de RFID-2.4 G-sterdistributietechnologie. Simpel gezegd: wanneer een bezoeker zich binnen 1 meter van het schilderij bevindt, komt de beschrijving precies naar voren en springt deze niet naar het aangrenzende beeldhouwwerk. Toen ik het eenmaal probeerde in een tentoonstelling met een zeer dichte verzameling schilderijen, staande voor Picasso's "Wetenschap en naastenliefde" uit zijn kindertijd, ging de beschrijving toevallig over het verhaal van dit schilderij, en het was niet nodig om de audio handmatig te schakelen; de andere was "Steady signal", waarbij gebruik werd gemaakt van de 4GFSK-anti-interferentietechnologie, die door stenen muren heen kan gaan. Ik had het getest in de stenen tentoonstellingshal van het Akropolismuseum in Athene en het signaalonderbrekingspercentage kon worden teruggebracht tot minder dan 5%. Zelfs in de ondergrondse tentoonstellingshal waar het museum tocht opsloeg, was het geluid duidelijk hoorbaar.

En wat betreft de levensduur van de batterij duurt het ongeveer 2,5 uur voordat toeristen het Picasso Museum bezoeken, en de apparatuur die in het plan werd gebruikt wasYingmi's eigen PMU-lithiumbatterij voor beveiliging, die één keer kan worden opgeladen en 12 uur kan worden gebruikt. Het was niet nodig om naar een oplaadaansluiting in het midden te zoeken en de uitrusting was licht van gewicht, zodat deze na langdurig dragen geen pijnlijke handen veroorzaakte - in tegenstelling tot sommige traditionele uitrustingen, die halverwege zwaar werden en niet meer vastgehouden wilden worden.

2.Materiële diepgang: volg Picasso's "levensreis", verander kunst in "kleine verhalen".

Yingmi raadpleegde wetenschappers van het Paris Art Institute en het Picasso Research Center om gezamenlijk de inhoud van de verklaring te bespreken. De kern was: "Praat geen grote theorieën, breek Picasso's fantasierijke leven op in verhalen die toeristen kunnen begrijpen."

Als je bijvoorbeeld de Blauwe Periode bespreekt, zou je kunnen beweren: "Na de zelfmoord van zijn vriend was Picasso depressief, dus gebruikte hij blauwe tinten om bedelaars en straatartiesten te schilderen - kijk naar de zware houdingen in 'La Vie', de blauwe kleur toont eenzaamheid." Je zou ook zeggen: "Hij ontmoette zijn eerste liefde, dus de kleuren werden roze, en hij schilderde acrobaten en clowns - 'Kid with a Pipe' heeft zacht roze, wat zijn opgetogen humeur laat zien." Bij de bespreking van het kubisme zou het nog verder worden opgesplitst: "Picasso brak figuren in geometrische vormen en toonde tegelijkertijd voor- en zijaanzichten - kijk naar 'Les Demoiselles d'Avignon', de gezichten van de vrouwen zijn gespleten, zo doorbrak hij het traditionele perspectief. ".

De inhoud bevat ook een herinnering voor bezoekers om 'het zelf te vinden', zoals: 'Kijk naar de regels in 'De Gitaar', hoe gebruikte Picasso vliegtuigen om een ​​gevoel van driedimensionaliteit te creëren?' "Zoek de arm van de dame in 'The Dream', is het niet als een zachte, gebogen lijn die stroomt?" Op deze manier luistert de bezoeker niet passief, maar observeert en onthoudt hij het actief.

Oordeel: zorg ervoor dat Picasso's 'artistieke leven' door meer individuen wordt begrepen.

De schoonheid van het Picasso Museum is niet ‘het presenteren van veel schilderijen van Picasso’, maar wat er in deze schilderijen verborgen zit: de reis van een kunstenaar van verdriet naar geluk, van het volgen van oude regels naar het zichzelf innoveren, een geschiedenis van kunsttransformatie die een halve eeuw beslaat. Voor bezoekers betekent het komen hier niet om een ​​"foto te maken met 'Les Demoiselles d'Avignon'", maar om te willen weten "waarom Picasso zo schilderde, wat voor sfeer deze schilderijen verbergen".

Yingmi's begeleide excursieplanheeft geen enkele vorm van dure functies. Het doet deze drie punten eenvoudigweg goed: "beschrijf de taal grondig, zorg voor exacte reacties en zorg voor diepgaand materiaal". Het lijkt op een kunstgids, die niet krachtig kennis overdraagt, maar bezoekers begeleidt om langzaam, in de melancholie van de Blauwe Periode, de tederheid van de Roze Periode en de doorbraak van het kubisme te bekijken, waardoor bezoekers geleidelijk de fantasierijke code van Picasso gaan begrijpen. Voor klanten is het kiezen van een dergelijk plan niet alleen om de bezoekerservaring te verbeteren, maar ook om het kunstmuseum echt in staat te stellen "cultuur over te dragen en kunst te interpreteren" - dit is de meest essentiële betekenis van het begeleide excursieplan.

Veelgestelde vragen

Vraag 1: Wat maakt deze audiogids anders dan traditionele rondleidingen?
A1: Het maakt gebruik van op verhalen gebaseerde inhoud en geavanceerde technologie om nauwkeurige, meertalige uitleg te bieden zonder handmatige tussenkomst, waardoor het begrip van kunstcontexten wordt vergroot.

Vraag 2: Hoe gaat de gids om met compacte tentoonstellingsindelingen?
A2: Met nauwkeurige detectie- en anti-interferentiesignalen zorgt het ervoor dat alleen audio wordt afgespeeld voor de tentoonstelling waar u in de buurt bent, waardoor verwarring in drukke ruimtes wordt voorkomen.

Vraag 3: Zijn er mogelijkheden voor bezoekers met beperkte kunstkennis?
A3: Ja, de gids splitst complexe termen op in herkenbare levensverhalen en moedigt actieve observatie aan door middel van aanwijzingen en vragen.